Музика / Тъмната страна на луната

Тъмната страна на Луната еПинк Флойдосмият студиен албум на. Издаден е на 1 март 1973 г. Това е един от най-продаваните албуми на всички времена и към момента на писане е надминат само отМайкъл Джексън'с Трилър ,AC DC'с Отново в черно и месни хлябове Прилеп от ада в продажбите.

Той беше посочен на № 43 в Търкалящ се камък Списъкът на 500-те най-велики албума на всички времена, №132 на NME Подобен списък на , и в момента е на 19 място в компилацията на Acclaimed Music от различни списъци с критици. През 2013 г. той беше въведен в Националния регистър на записите на Библиотеката на Конгреса на САЩ, като събра най-много обществени гласове за всяка запис през тази година. Да не говорим коя може да е най-емблематичната корица някога.

Албумът беше Breakthrough Hit на Pink Floyd и ги направи мейнстрийм име: само в рамките на годината от издаването му той оглави класациите в САЩ, Австрия и Канада и достигна връх 2 в класацията на UK Albums, оставайки на класациите на Billboard за 741 последователни седмици, докато ревизията на класациите от 1988 г. не позволи да се отчитат повече наследени албуми. Въпреки това, след като Billboard създаде класацията Top Pop Catalog Albums през май 1991 г., за да компенсира тази промяна, албумът бързо се появи там и остава в тях и до днес. От издаването си той е сертифициран като двоен диамант в Канада, 16 пъти платинен в Нова Зеландия, 15 пъти платинен в САЩ, 14 пъти платинен в Обединеното кралство и Австралия, пет пъти платинен в Италия^{Забележка}той продаде достатъчно там, за да бъде потенциално сертифициран дори по-високо, но FIMI започна да брои номерата на албума едва през 2009 г., двойно платина в Аржентина и Германия, платина във Франция, Полша и Русия и злато в Белгия и Чехия. Въпреки това, тази внезапна суперзвезда също посява семената на по-късния Artist Disillusionment на групата (особено на Роджър Уотърс), което стана много очевидно в по-късните албуми на групата, особенонеговото проследяване.

През 2013 г. албумът е адаптиран в радиопиеса на BBC, озаглавена Тъмна страна от чешкия драматург Том Стопард от Розенкранц и Гилденстерн са мъртви слава. Той описва тази пиеса като „философска комедия“. Тийзърът може да се види .

Албумът беше подкрепен от два сингъла: 'Money' и 'Us and Them'.

Предхождано от Затъмнено от облаци . Продължено от Иска ми се да си тук .

Списък с песни:

Една страна

1. „Говори ми“ (1:13)
2. „Дишай“ (2:46)
3. „В бягство“ (3:35)
4. „Време“ (7:05)^{Забележка}Съдържа „Време“ и „Дишай (повторно)“
5. „Големият концерт в небето“ (4:48)

Втора страна

1. „Пари“ (6:23)
2. „Ние и те“ (7:50)
3. „Всеки цвят, който харесвате“ (3:25)
4. „Увреждане на мозъка“ (3:50)
5. „Затъмнение“ (2:03)

Основни членове:

• Дейвид Гилмор - водещи вокали, китара, VCS3
• Ник Мейсън - барабани, перкусии, касети ефекти
• Роджър Уотърс - водещи вокали, бас, VCS3, касети ефекти
• Ричард Райт - клавишни, бек и водещи вокали, VCS3, касетени ефекти

Отстраняване на моментите, които съставляват скучен ден :

• Затваряне на албума: Албумът завършва с 'Eclipse', втората половина на 'Brain Damage', което помага да се сближат всички теми на албума, които той илюстрира, в един епизод.
• Встъпителна песен в албума: „Speak to Me“ е пример от учебника, тъй като въвежда много мотиви и теми, които по-късно стават важни в албума. Някои CD версии обаче го индексират заедно с „Breathe“.
• Отпадане на заглавието на албума: 'Brain Damage': И акоглавата ти експлодирас тъмни предчувствия също ще се видим на тъмната страна на луната [...] И ако групата, в която си, започне да свири различни мелодии, ще се видим от тъмната страна на луната
• Алитеративно заглавие: „The г повторно г ig in the Sky'.
• Лош шеф: Подразбира се в „Дишай“. Бягай, зайко, бягай
  Изкопайте тази дупка, забравете слънцето,
  И когато най-после работата е свършена
  Не сядайте, време е да копаете още един
• Съпоставяне на раждане/смърт: Обща интерпретация на първата и последната песен. „Speak to Me“ започва с удар на сърцето и завършва със звука на вокалистката Клеър Тори, която ридае, което може да представлява раждането на бебе и родилните болки на майката. „Eclipse“ завършва със звук на сърдечен ритъм, постепенно затихващ в тишина, а последният му ред е за затъмняването на слънцето от луната, което може да представлява смърт.
  • Алтернативно, краят на първата страна, „Големият концерт в небето“, също представлява смъртта. Вокалите на Клеър Тори от тази песен са семплирани за „Speak to Me“.
• Подставки за книги: Отваря се и се затваря ссърдечни удари.
  • И двете страни имат инструментална песен между две вокални изпълнения в средата на албума.
  • Едната страна се отваря и затваря с вик на една жена.
    • Вокално, той започва и завършва с нещо на мелодията на „Breathe“.
• Разбиването на четвъртата стена: Последният ред на „Времето“: Времето мина, песента свърши
  Мислех, че искам да кажа още нещо...
• Епизод на дишане: „Дишай“. Подкопани обаче с по-оптимистичния 'Money'поради текстовете му, макар и поставен точно след доста тъжния 'The Great Gig in the Sky'.
• Обратно обаждане: Първите редове на 'Eclipse', последната песен в албума, правят това на ред в 'Breathe', първата песен в албума. Всичко (което) докосвате
  И всичко (това) виждате...
• Концептуален албум: Песните са за „натиска в живота, който може да те докара до лудост“ — по ред: живот („Дишай“), пътуване („On the Run“, „Време“), смърт („The Great Gig in the Sky), пари ('Money'), война и общество ('Us and Them) и лудост ('Brain Damage').
• Кавър версия: Няколко групи, включително Phish, Flaming Lips и Dream Theater, изпълниха целия албум .
  • Easy Star Records пуснаха реге версия, наречена Дублирана страна на луната .
  • Първият епизод с пълен албум на Брайън Ибот от подкаста Coverville се наричаше „Покритата страна на луната“^{Забележка}Във възклицание към Urban Legend, споменато по-долу, той отбеляза, че неговата версия ще се синхронизира с Магьосникът .
• Dark Reprise : „Дишай (Reprise)“, което идва малко след „Time“. В сравнение със спокойния, ефирен 'Breathe', репризата се чувства по-уморена и изтощена, което пасва на текста. Вкъщи, пак вкъщи
  Обичам да съм тук, когато мога
  Когато се прибера студен и уморен
  Хубаво е да стопля костите си до огъня...
  • Обърнат с така наречената „втора реприза“, „Any Color You Like“, по-грууви бийт.
• Design Student's Orgasm: Това е една от най-известните обложки на албуми, правени някога с някаква причина.
• Спечелете своя щастлив край: Subverted. Изглежда, че „Eclipse“ работи само по себе си до някакво приемане на цялата лудост на живота... И всичко под слънцето е в тон
  Но слънцето е затъмнено от луната
• Странност на ранните вноски: Ранни изпълнения на живо на албума (тогава озаглавен Затъмнение ) имат напълно различни инструментали вместо „On the Run“ и „The Great Gig in the Sky“.
  • Всъщност албумът беше озаглавен Затъмнение защото през 1972 г. Medicine Head (в който участва Кийт Релф от The Yardbirds на бас) издава албум, наречен Тъмната страна на Луната . Pink Floyd знаеха за това и когато стана ясно, че албумът Medicine Head е провал в търговската мрежа, те решиха да използват това заглавие вместо Затъмнение така или иначе и промени заглавието на предишната предишна песен на Eclipse, 'The Dark Side of the Moon', на това, което е сега'Мозъчно увреждане'.
• Echoing Acoustics: 'Us and Them' използва дълго повторение на стиховете, използвайки закъснение на лентата чрез подаване на изходите на лентата към входовете.
• Епична инструментална отварачка: 'Time' има 2½ минути инструментално натрупване преди всякакви вокали; „Us and Them“ няма вокали до около 1:30/1:40 часа.
• Epic Rocking: „Време“ (7:05), „Пари“ (6:23) и „Ние и те“ (7:50).
• Всичко е инструмент: часовници („Време“), касови апарати / монети / хартия („Пари“), хеликоптери („В бяг“) и удари на сърцето („Говори с мен“, „Дишай“^{Забележка}в самото начало“, „В движение“, „Време“, „Повреда на мозъка“, „Затъмнение“).
• Екзистенциализъм: Може би голяма тема.
  • 'Дишай': Всичко, което докосвате и виждате, е всичко, което животът ви някога ще бъде
  • 'Време': И тогава, един ден ще намерите
    Десет години са зад гърба ви
    Никой не ти каза кога да бягаш
    Пропуснал си стартовия пистолет..
  • „Eclipse“ също, както е отбелязано в „Спечелете своя щастлив край“ по-горе.
• Избледняване в следващата песен: Преходът между всички песни е безпроблемен, с изключение на страничното преливане между „The Great Gig in the Sky“ и „Money“ при натискането на винил, естествено. Финалният акорд на 'The Great Gig' все още едва се чува под първия звуков ефект на 'Money' и този преход беше засилен, когато албумът беше ремастериран за CD. Всъщност, поради въвеждащия си характер, много CD преси поставят „Speak to Me“ и „Breathe“ в една и съща песен.
• Feelies: Повечето винилови копия на албума идват с два плаката и комплект от два листа със стикери.
• Предзнаменование: Всички звукови мотиви^{Забележка}Смехът в „Brain Damage“, тиктакащият часовник във „Време“, касовият апарат в „Пари“, викането в „The Great Gig in the Sky“, хеликоптерът в „On the Run“ и ударът на сърцето, който по-късно се появява в началото на „Време“, в цялото „В движение“ и в края на „Затъмнение“се появяват в „Speak to Me“ (първото парче), преди да бъдат включени индивидуално в по-късни песни.
• Свобода от избор: Заглавието на „Всеки цвят, който харесвате“. Уотърс нарече тази песен на лондончани, които ще дойдат в родния му град Кеймбридж и ще се опитат да продадат различни артикули от своите камиони, по-специално този, който се опита да продаде комплекти порцелан, като каза „Всеки цвят, който искате, всички са сини“. Заглавието също се връща към цитат от американския производител на автоматични машини Хенри Форд, който каза през 1909 г. за Ford Model T^{Забележка}Като цяло се счита за първия достъпен автомобил, благодарение на изобретяването на процеса на поточна линия, нещо като: „Клиентът може да боядиса кола в какъвто си иска цвят, стига да е черен.“
• Безплатно панорамиране: Разделът за „дуелиращи китари“ на „Всеки цвят, който харесвате“.
• Гост-звезда член на партито: Клеър Тори, която изпя One-Woman Wail в „The Great Gig in the Sky“.
• Саундтрак за сърцебиене: ВижПодложки за книги. Появява се и в „Дишай“, „В движение“, „Време“ и „Повреда на мозъка“.
• Хората са копелета: Някои от цитатите, които се появяват и отново се появяват в албума, включват отговорите на хората на въпросите „Кога за последен път сте били насилствени?“ и „Правен ли беше?“. Всички цитирани изглежда твърдо вярват, че той или тя е бил прав, с изключение на Хенри Маккълоу, който не е сигурен.^{Забележка}'Не знам; Тогава бях наистина пиян.
  • „Ние и те“ е призив срещу човешките конфликти по обикновено глупави причини и прави наблюдението, че машинациите на силните удрят най-силно малките хора.
• Iconic Song Request: „Money“ се превърна в това поради успеха на албума, за раздразнението на членовете на групата.
• Инструментали: 'Speak to Me', 'On the Run', 'The Great Gig in the Sky' и 'Any Color You Like'.
• Страх от скок: Всички часовници спонтанно бият в началото на „Времето“.
• луд от смях:
  • Извикан със смеха на роуди Роджър Шапката по време на „On the Run“.
  • Също така извикан със смеха на Питър Уотс в „Brain Damage“.
• Списък на песента: „Eclipse“ изброява поредица от действия, които човек е извършил, прави и ще извърши през целия си живот.
• Дългият бегач: 741 последователни седмици — 14 поредни години — в класацията за албуми Billboard 200. За да го поставим в перспектива, Тъмна страна беше все още в класациите, когато Pink Floyd пуснаха Моментна загуба на разума през 1987 г. Когато Billboard започна да разрешава повтарящи се албуми обратно в класацията през 2009 г., албумът се върна в класацията в рамките на две седмици и премина 950 непоследователни седмици през май 2020 г. Никой албум не се е доближил до толкова дълго време в класацията в историята на Billboard 200.
  • Изчислено е, че албумът все още се продава в около 8000 копия на седмица, въпреки (и заради) дигиталното поточно предаване.
• Лирически дисонанс: Албумът е изпълнен с незначителни джаз текстури, но текстовете са доста мрачни.
• Минималистична обложка: Както можете да видите на снимката на страницата, тя е доста проста. Това е така, защото клавишният играч Ричард Райт поиска нещо „по-умно, по-подредено – по-класно“.^{Забележка}Той също така отбеляза, че иска нещо „просто и смело“. И драматично'.Крайният резултат е на снимката по-горе. Дъгата продължаваше през вътрешната част на вратата, където зелената линия се извиваше на зигзаг в мимикрия на сърдечния ритъм, който се чува в целия албум; задната корица включваше друга призма, връщаща лъча светлина към началната точка на предния капак.
  • За издаването на 20-та годишнина през 1993 г. емблематичното изображение на корицата беше заменено с ◊.
  • За 30-ата годишнина през 2003 г. изображението беше определено по-малко минималистично: беше ◊ копира обложката на албума, заснет през нощта с дървета, видими отвън, и малка част от светлината от настройката на камерата.
• Песен за парите: Подменен с „Пари“. Става дума за злини на парите и излишъка, който носи.
• Гъба Самба: „Всеки цвят, който харесвате“.
• Непоявяващо се заглавие: Инструменталите и 'Brain Damage'.
• Не се страхуваш да умреш: Гери О'Дрискол казва това в устната част на 'The Great Gig in the Sky'.
• Нищо не е по-страшно: Преди гореспоменатия пулс има 15 секунди пълна тишина.
• One-Woman Wail: „The Great Gig in the Sky“ е един дълъг женски вой.
• Заглавие от една дума: „Дишай“, „Време“, „Пари“ и „Затъмнение“.
• Прецизен F-Strike:
  • Албумът започва с една – първите изговорени думи на „Speak to Me“: Луд съм от шибани години...
  • 'Пари': Не ми казвай, че правя хубави-добри глупости...
• Поставяне на продукти: 'Пари': Мисля, че имам нужда от Lear Jet...
• Pyramid Power: Извиква се с обложката, както и със придружаващия плакат и стикери.
• Rainbow Lite: Дъгата на призмата не съдържа индиго. Invoked, както се оказва – централният мотив на албума е лудост и усещане, че нещо е непълно.
• Real Life пише сюжета: Репликата „И ако групата, в която сте, започне да свири различни мелодии“ е вдъхновена от факта, че Сид Барет понякога свири напълно различна песен от останалата част от групата по време на концерт; това се дължеше най-вече на влошаващото се психическо състояние, което беше основната причина за отстраняването му от групата.
• Повтарящ се риф: Хармоничните елементи на „Breathe“ по-късно са повторени (очевидно) в „Breathe (Reprise)“, но също така, не толкова очевидно, в „Any Color You Like“.
• Въздържайте се от допускане:
  • Втората песен е „Breathe“, а не „Breathe in the Air“. За това не помогнаха някои преиздания на компактдиск през 80-те и 90-те, които означат песента „Breathe in the Air“, понякога с последните три думи в скоби.
  • Това е „Brain Damage“, а не заглавната песен. Няма такъв.^{Забележка}Песента Направих имат TDSotM като работно заглавие, преди името да бъде дадено на албумаОсвен това има две песни („Brain Damage“ и „Eclipse“ се сблъскват), а не една.
• Sanity Slippage Song: 'Brain Damage', която е поне отчасти за основателя на Pink Floyd Сид Барет, който е известен със собственото си Slippage, което доведе до напускането му от групата.
  • Поне отчасти става дума и за страха на Роджър Уотърс да не стане жертва на психично заболяване. Той беше засегнал темата преди („Ако“ от Atom Heart Майка ) и се върна към него по-късно в няколко песни на Стената и Плюсовете и минусите на автостоп туризъм .
• Извиквам :
  • Има фрагмент от оркестрова версия наБийтълс„„Тикет за пътуване“ в избледняването на „Eclipse“.
  • Ричард Райт базира прогресията на акордите на „Breathe“ върху началото на „So What“, първата песен на Miles Davis“. Вид синьо , черпейки особено вдъхновение от пианото на Бил Евънс.
• Сиамски песни близнаци:
  • „Speak to Me“ и „Breathe“, достатъчно неразделни, че понякога се издават като една песен на определени компактдискове^{Забележка}'On the Run', песента непосредствено след тези две, понякога е включена в микса.
  • „Време“ и „Дишай (повторно)“. „Breathe (Reprise)“ е достатъчно кратък в сравнение с „Time“, че винаги се издава с тази песен и официално се счита за кода на „Time“ в Wikipedia. Дори оригиналният винил споменава само „Breathe (Reprise)“ ◊ и не е в списъка с песни.
  • „Us and Them“ и „Any Color You Like“ са свързани от забавена част от последната дума на предишната песен. Закъснението продължава в началото на песента и всъщност се чува слабо, когато синтезаторът започне. За разлика от останалите три обаче, по радиото се пуска само първият.
  • „Brain Damage“ и „Eclipse“ са толкова неразделни, че често се бъркат заедно със заглавната песен на албума, която не съществува.
  • Като цяло може да се каже, че има само две отделни парчета в целия албум: „Side A“ и „Side B“.
• Изговорена дума в музика: Някои песни включват примери на хора, които говореха, които отговаряха на въпроси като „Кога за последен път бяхте насилствени?“, „Бяхте ли прав?“, „Страхуваш се от смъртта?“ или „Страхуваш ли се от смъртта?“ „Каква е тъмната страна на луната?“. Сред интервюираните хора бяха: съдружникът от групата Wings Хенри Маккалоу (който представи 'не знам, аз наистина бях пиян по това време', чуто в продължението между 'Пари' и 'Ние и те'), роуди Крис Адамсън (Precision F-Strike в началото на албума), роуд мениджърът на групата Питър Уотс (чийто луд смях се чува в „Brain Damage“ и „Speak to Me“) и съпругата му Патриша (която казва „Никога не съм казвал, че беше уплашен да не умре“ в „Големият концерт в небето“ и описва насилствена среща в поредицата между „Пари“ и „Ние и те“: „този мръсник пътуваше за натъртване“), Роджър „Шапката“ ' Manifold (който се появява в 'Us and Them' и казва 'живей за днес, отишъл утре, това съм аз. ХАХАХАХАХА' в 'On the Run') и портиерът на Abbey Road Studios Гери О'Дрискол, отговорен за някои от емблематични цитати (този в долната част на страницата, който завършва албума, и дискусията за смъртта в „The Great Gig in the Sky“).
  • Пол Макартни и тогавашната му съпруга Линда също бяха интервюирани, но отговорите им бяха счетени за общи и/или се опитваха твърде много да бъдат смешни, така че останаха неизползвани.
• Скована горна устна: Посочена и засенчена във „Време“: „Да се ​​държиш в тихо отчаяние е английският начин“.
• Фондови звукови ефекти: Звуците на монетите и касовия апарат от 'Money' се използват много в наши дни.
• Вземи това! : Когато 'Brain Damage' е извършено по време на Пулс концерт, кръглият екран показва изображения на световни лидери от 20-ти век (например Роналд Рейгън, Иди Амин, Ричард Никсън, Хенри Кисинджър, Едуард Хийт, Маргарет Тачър, Саддам Хюсеин, Бил Клинтън ...).
• Обложка на албум без текст: Една от най-емблематичните в историята. Някои CD пресовани обаче включват кръглия стикер, който беше върху свиваемото фолио на винила.
• Объркването на заглавието „The“: Изненадващо за мнозина, всъщност се казва В Тъмната страна на Луната.
• Заглавие Drop: Освен текстовете в „Brain Damage“, Гери О’Дрискол казва в края на албума: „Няма тъмна страна на луната, наистина. Всъщност всичко е тъмно.
• Необичайно време: 'Money' е в 7/4, с изключение на солото на китарата, което е в 4/4, защото Дейвид Гилмор продължаваше да се отчайва от по-странния тактов подпис на останалата част от песента.
• Urban Legend : Предполагаемата „синхронизация“ между този албум и Магьосникът от Оз , продаван като Тъмната страна на дъгата .
  • Всички членове на групата иАлън Парсънс, инженерът на албума, заявиха, че това е съвпадение. Дейвид Гилмор: Някой човек с твърде много свободно време имаше тази идея да комбинира Магьосникът от Оз с Тъмната страна на Луната . Ник Мейсън: Това е абсолютна глупост, няма нищо общо Магьосникът от Оз . Всичко се основаваше на Звукът на музиката .
  • Те имат доста моменти, които си пасват добре един с друг, но не беше нарочно. Освен това, умишленото синхронизиране на албума в производството би добавило не незначителни усилия и разходи, тъй като началото на 70-те години на миналия век беше доста ограничено от удобни начини за възпроизвеждане на филми в звукозаписното студио.
    • Филмовите саундтраци са създадени в тази ера, включително от самите PF, прекъсвайки записа на този албум.
• Ur-Пример: „On the Run“ е транс техно номер, записан през 1973 г.
• Войната е ад: „Ние и те“: Напред той извика отзад
  И предният чин умря
  И генералът седеше, и линиите на картата
  Преместено от страна на страна
• Всички ще умрем някой ден: Гери О'Дрискол казва това по време на интрото на 'The Great Gig in the Sky'. Не ме е страх от смъртта. Всеки момент ще мине, нямам нищо против. Защо трябва да се страхувам от смъртта? Няма причина за това - трябва да отидете някой път.
• Отидох на Големия концерт в небето
• Главата ви A-Splode: От 'Brain Damage': И ако и главата ти избухне от тъмни предчувствия, ще те видя от тъмната страна на луната