Основен Музика Музика / Полицията

Музика / Полицията

  • %D0%BC%D1%83%D0%B7%D0%B8%D0%BA%D0%B0%D0%BB%D0%BD%D0%B0 %D0%BF%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D1%86%D0%B8%D1%8F

img/music/74/music-police.jpgКласическият състав на The Police. L - R:Анди Съмърс, Стюарт Коупланд и Стинг . „Излязох тази сутрин, не вярвайте на това, което видях.
Сто милиарда бутилки бяха изхвърлени на брега.
Изглежда не съм сам в това да съм сам.
Сто милиарда жертви, които търсят дом.
—' Писмо в бутилка 'реклама:

The Police е англо-американско рок/New Wave Music/Post-Punk/„white reggae“ трио, създадено през 1977 г. от басиста и вокалиста Стинг, барабаниста Стюарт Копланд и китариста Хенри Падовани. Падовани скоро беше заменен от бившияЕрик Бърдън и животнитекитаристът Анди Съмърс. Съобщава се, че групата е кръстена на нещо, което са знаели, че ще се появява всеки ден във всички вестници. И какво по-добро от 'полиция', за да пасне на това?

Пикът на популярността им идва в края на 70-те и началото на 1980-те, през който издават пет студийни албума и различни сингли. Въпреки това, противоречивите личности на членовете и последващите чести свади доведоха до разпадането на групата през март 1984 г.; те се обединиха отново за кратко през 1986 г., за да запишат отново сингъла си от 1980 г. „Don't Stand So Close to Me“, но се разделиха малко след това поради продължителен спор между Стинг и Коупланд коя барабанна машина да използват (Коупланд се беше счупил ключицата му по-рано при злополука при езда и не можеше да свири на барабани известно време, което също означаваше, че групата не можеше да заглуши остатъчно напрежение). По това време Стинг нямаше намерение да се присъедини отново към тях. Те просто продължиха да свирят отново заедно - на сватбата на Стинг, докато бяха въведени в Залата на славата на рокендрола през 2003 г. - и откриха 49-ите годишни награди Грами, където обявиха завръщането си. Обратното им турне, което ги направи най-добре печелещите музиканти в света по това време, приключи през август 2008 г.

реклама:

С продажби на албуми над 50 милиона и поредица от хитови сингли, включително „Roxanne“, „Message in a Bottle“, „Don’t Stand So Close to Me“, „Every Little Thing She Does is Magic“ и „Every Breath You Вземете, полицията остава едно от най-емблематичните актове на своята епоха.


Основни членове (членове-основатели в смели ):

  • Стюарт Копланд - барабани, перкусии, (някои) китара, бек и водещи вокали, (някои) пиано, синтезатор, клавиатура, ксилофон (1977–1986, 2003, 2007–2008)
  • Хенри Падовани - китара (1977, 2008)
  • Анди Съмърс - (повечето) китара, пиано, бас, клавиатура, бек и водещи вокали (1977–1986, 2003, 2007–2008)
  • Гордън Съмнър (Стинг) - водещи вокали, бас, контрабас, хармоника, синтезатор, клавиатура, саксофон, обой, барабанна машина (1977–1986, 2003, 2007–2008)

реклама:

Студийна и дискография на живо:

  • 1978 - Outlandos of Love
  • 1979 - Регата де Блан
  • как Хос умря на бонанса?
  • 1980 - Zenyattà Mondatta
  • 1981 - Призрак в машината
  • 1983 - Синхронност
  • деветнадесет деветдесет и пет - На живо!
  • 2008 г. - Сертифициране: На живо в Буенос Айрес

Всеки троп, който вземете:

  • Докато звучи чуждо: Това беше повтаряща се тенденция, когато Найджъл Грей работеше върху албумите им, за да наименува албумите си на нещо чуждо звучащо. Те спряха да правят това, когато Хю Падгам пое поста като техен продуцент.
    • Outlandos of Love (името на техния дебютен албум) свободно се превежда от френски на „Outlaws of Love“. Заглавието дори не е напълно френско. „Outlandos“ всъщност е портманто от „разбойници“ и „командоси“.
    • Регата де Блан (вижте заглавието на Word Salad по-долу), което има за цел да внушава „бяло реге“, но всъщност означава „надпревара с лодки“ (италиански, грешно изписана) и „на бяло“ (на френски).
    • Zenyattà Mondatta има 'дзен' (както в будизма) смесено с 'кенята' (както в президента на Кения) и френската дума свят („свят“). О, и безсмислен диакритик. Напомня за вдъхновения от световната музика звук на групата, но това е всичко.
    • Скат пеенето в „Masoko Tanga“. Самото заглавие на песента звучи чуждо (въпреки че може да е японско, тъй като написването му в Google Translate на Хирагана разкрива, че очевидно се превежда на „Там“).
  • AstroTurf : След излизането на „Fall Out“, в някои местни лондонски музикални списания започнаха да се появяват писма, възхваляващи барабаниста на групата Стюарт Коупланд. По-късно (много по-късно) се разкри, че повечето от тези писма са написани от един Стюарт Копланд.
  • Торби с писма: „Посланието в бутилка“ получава 100 милиарда бутилки в отговор.
  • Big Guy, Little Guy: Стинг е висок, Стюарт е дори по-висок, а Анди е с няколко инча по-нисък и от двамата.
  • Черна комедия: 'Не мога да издържа да те губя', 'Приятели', 'Убийство по номера'.
  • Песен за раздяла: „Всеки дъх, който поемаш“, „Не мога да издържа да те загубя“, „Леглото е твърде голямо без теб“ и „Някой, с когото да говоря“.
  • Canis Latinicus: Във видеото за версията на „Don't Stand So Close to Me“ от 1980 г., дъската в сцените в класната стая представя фалшивата латинска поема на ученик „Caesar adsum jam forte / Brutus et arat / Caesar sic on omnibus / Brutus в шапката си.ЗабележкаТоест, „Цезар имаше сладко за чай / Брут яде плъх / Цезар болен на омнибус / Брут в шапката си.“
  • Не може да го изплюе: „Всяко малко нещо, което тя прави, е магия“.
  • Cluster F-Bomb : „Работа в задънена улица“.
  • Непрекъснато кимване:
    • „Every Little Thing She Does Is Magic“, „O My God“ и „Seven Days“ (последната песен от соловата кариера на Стинг) всички включват стих за забавния провал да извика тропа Umbrella of Togetherness. — Трябва ли да разказвам историята на хиляда дъждовни дни, откакто се срещнахме за първи път?
      Това е достатъчно голям чадър, но винаги аз съм този, който в крайна сметка се намокря.
    • В соловата си кариера Стинг включва кратко, шеговито кимване на „Every Breath You Take“ в затихването на „Love Is The Seventh Wave“, където пее „Every breath you take, every move you make, every cake you“ печей, всеки крак, който счупиш“.
    • И в края на „We'll Be Together“, Стинг накратко повтаря текста на „If You Love Somebody, Set Them Free“.
    • Видеото за на „Не стойте толкова близо до мен“ включва фонови монтажи от , както и Има и визуални алюзии за или понякога кратки проблясъци на обложката на всеки от петте студийни албума на групата и редиците със свещи от
  • Cool Old Guy : Всички те са на обединителното турне през 2007 г.
    • Анди като цяло се брои, тъй като той вече натискаше 40, когато се присъедини към групата, и беше ветеран в индустрията.
  • Кавър версия: За дадено определение на „кавър“, като се има предвид, че Стинг го е написал, „Demolition Man“ първоначално е изпълнен от Грейс Джоунс.
  • Ден от живота :
    • Наистина скапан живот, ако 'Synchronicity II' е нещо, което трябва да минете.
    • „Във всеки друг ден“ от Регата Блан е по-хумористичен пример за това, а „Once Upon A Daydream“ е много тъмна версия.
  • Darker and Edgier: Лиричното съдържание на всеки албум е постепенно по-тъмно от предишния. Любопитното е, че музиката става малко по-лека и по-мека с всеки албум (без да броим по-бързите или по-грубите песни, които се появяват във всеки албум) поради подобреното качество на продукцията, което показва склонността на Стинг към Lyrical Dissonance.
  • A Day in the Limelight : Освен „Hole in My Life“ и „Masoko Tanga“ (с произведения на пиано, предоставени от Joe Sinclair на заден план) и „Low Life“ (със соло на саксофона от Olaf Kubler), групата записва всичките им албуми сами (Стинг предостави части от клаксона на Призрак в машината и Синхронност , докато Анди понякога се включваше в синтезатора, а Стюарт свири допълнително на китара в „It's Alright for You“, „A Sermon“ и „Fall Out“, и пиано в „Does Everyone Stare“). Най-забележителното изключение е „Every Little Thing She Does Is Magic“: докато групата го записваше в Le Studio в Квебек, сесийният клавирист Жан Русел постоянно тормозеше групата, докато не се отпуснаха и го оставиха да свири на пистата.
  • Deadpan Snarker: Всички, особено Анди Съмърс. Това дори успява да се преведе в текстова форма в бележките за облицовката за Съобщение в кутия , когато и тримата коментират своите B-страни и неясни издания. За „Dead End Job“ Анди се шегува, че обявите за работа, които прочете от местния си вестник в началото, са „единственият път, когато някога съм получавал комплимент от Стинг за вокалите си“. В „Visions of the Night“ Стюарт споменава, че „заглавието е било твърде мозъчно за нашата ранна публика, така че Стинг ще го обяви като „Three O'Clock Shit“, а Анди се присмива на ранния му ентусиазъм към парчето. Във версията на живо на „Driven to Tears“ Стинг се шегува, че „там има много добро соло на Анди, макар че е много кратко, защото ние му позволяваме да има само осем такта. И коментирайки версията на живо на „Tea in the Sahara“, Стинг споменава, че според него са я пуснали „твърде бързо в албума и на живо“, на което Стюарт отговаря „Стинг смята, че всичко е твърде бързо“.
  • Horizon на събитието на отчаянието : „Послание в бутилка“ е да се опитваш да не го прекосиш и да разбереш, че всеки понякога се чувства самотен; докато главният герой на „King of Pain“ изглежда го е преминал отдавна.
  • Край на Даунър: Призрак в машината и Синхронност и двете завършват с много меланхолични парчета. CD версията на Синхронност завършва с мрачната и цинична бонус песен 'Murder by Numbers'.
  • Drone of Dread: Интрото на „Не стойте толкова близо до мен“
  • Припев с двойно значение: „Послание в бутилка“
  • Ранна вноска Weirdness: Дебютният сингъл на The Police от 1977 г., 'Fall Out', и неговата B-Side, 'Nothing Achieving', са по-близо до чист пънк, отколкото New Wave Music/reggae миксът, който ще определи звученето на групата от първия им албум нататък . Между другото, оригиналният пънк ъгъл се запазва на повечето B-страни на групата, които не са албуми (макар и леко излъскани), простирайки се чак до „A Sermon“ през 1980 г. Едва до „Shambelle“ през 1981 г. групата ще прехвърли звука от албумите си и на оригиналните B-страни.
  • Gainax Край: Outlandos of Love завършва с 'Masoko Tanga', което е... комбинация от сложна фънки басова линия, Анди се качи на реге на ритъм китара, Стюарт удря в сложен груув и Стинг пее африкански безсмислени текстове отгоре, с край, който спонтанно изгаря.
  • Безплатен френски:
    • Заглавието на втория албум, Регата де Блан . Означава „Бяло реге“, термин, който смятат, че музиката им се вписва в момента.
    • Текстовете на „Hungry for You (J'aurais toujours faim de toi)“ са почти изцяло на френски, с изключение на английски припев към края. Не е изненадващо, че Стинг препъва френската граматика в припева, неловко пее Но можем да правим каквото искаме вместо Но не можем да правим това, което искаме („но не можем да правим това, което искаме“). Честно казано, оригиналната линия вече трябва да се напряга, за да завърти езика, а правилният негатив просто би разрушил целия ритъм. Самото заглавие също е подозрително граматически. Той почти сигурно означава „j'aurai“ (аз ще), а не „j'aurais“ (бих).
  • I Am the Band: Наложено от Стинг и ставаше все по-зле през годините, за голямо огорчение на другите двама. Коупланд беше още по-разстроен, защото той беше този, който създаде групата. Виж Създател Backlash в раздела Любопитни факти.
  • Емблематичен артикул: Изрусената руса коса. Сред феновете се класират късите шорти и чорапите на Стюарт Копланд.
    • Fender Telecaster/Precision Bass на Стинг от 1950 г. Той получи свой собствен дълготраен модел и по принцип всяко интервю, свързано с екипировка, завършва с похвали на Стинг за инструмента. Това е почти единственият бас, който дори използва.
    • Fender Telecasters на Анди Съмърс.
  • Аз съм хуманитарист: „Приятели“ и „Гладен за вас (j'aurais toujours faim de toi)“, макар че последното е метафорично вместо буквално.
  • Инструментали: 'Masoko Tanga', 'Reggatta de Blanc', 'Voices Inside My Head', 'Behind My Camel', 'The Other Way of Stopping', 'A Kind of Loving', 'Flexible Strategies', 'Shambelle', „Колко глупав г-н Бейтс“. Някои от тях („Masoko Tanga“ и „Reggatta de Blanc“) включват безсмислени Scatting от Sting, „A Kind of Loving“ включва адски Metal Screaming навсякъде, а „Voices Inside My Head“ има два реда, които се пеят повтарящи се в средата: „Гласове в главата ми /Ехо от нещата, които казахте'.
  • Става по-лесно: „Убийство с числа“
  • Всичко е за мен: Има толкова малко песни, написани от двамата членове на групата, които не са Стинг, защото Стинг би отказал да свири на тях. Известно е, че той погреба лентата на Анди Съмърс на „Behind My Camel“ в задния двор на студиото и самият Анди в крайна сметка свири на бас на тази песен. След това спечели Грами за най-добро рок инструментално изпълнение.
    • Причината Регата де Блан и Zenyattà Mondatta имаше толкова много съавторски и не-Sting песни, защото Стинг удари блока на писателя за блан и групата беше толкова отчаяна за материал, че в един момент обмислиха да презапишат 'Fall Out', Zenyattà беше записан до степен, че сесиите приключиха ден преди турнето на групата да започне. По време на производството на Призрак в машината , Анди успя някак си да накара Стинг да свири неохотно на „Omegaman“, въпреки че той отвърна, като предотврати издаването му като сингъл. Още съавтори и песни от Стюарт и Анди бяха прогонени в купчината B-side.
    • Членовете изглеждат странно по-размислящи за това в Съобщение в кутия линейни бележки; Стинг коментира за „Приятели“, че „най-странните идеи на Анди са направили най-добрите му песни!“, Анди и Стюарт са единодушни за „I Burn for You“, че основният им принос към групата е подтикнал Стинг да пише по-агресивен материал, а Анди споменава в Исторически раздел, че той и Стюарт приемат факта, че Стинг е „най-добрият автор на песни“ на групата.
    • Първият им сингъл 'Fall Out' / 'Nothing Achieving' е написан от Стюарт Копланд, като Коупланд осигурява както барабани, така и китари. Стинг изпълняваше само бас и вокали. Третият член на групата Хенри Падовани свири само някои от солата. Тези две песни много повече приличат на соловата работа на Коупланд като Кларк Кент.
  • Последен кошмар: „Фъстъци“, „Бъди моето момиче – Сали“, „Масоко Танга“ и „Сенки в дъжда“.
  • Водещ басист: Стинг беше тип B и C.
  • По-лек и по-мек: Има стабилен низходящ наклон на остротата от грубия реге пънк на първия им албум до съвременната солова кариера на Стинг за възрастни. По-късните албуми на групата, макар и да не са толкова сурови в продуцирането като дебюта, съставени в острота с инструменталната виртуозност на членовете на групата, поне една или две песни с бързи темпове, високо по скалата на Моос за рок и метална твърдост или и двете, и много от Кошмарно гориво , песни за обсесия и лирически дисонанс .
  • Дълго заглавие: „Всяко малко нещо, което тя прави, е магия“; „Когато светът върви надолу, вие правите най-доброто от това, което все още е наоколо“.
  • Loudness War : Предотвратено с ремастерите от 2003 г., които идват на около DR11 средно 4 албума от 5 (дори и тогава този, който е средно по-нисък от DR11, Outlandos Of Love , все още е средно при разумен DR9).
  • Любовта те прави луд : 'До теб': Продадох къщата си, продадох и мотора си. Всичко, което искам е да съм до теб, щях да ограбя банка, може би да открадна самолет. Ти ме превзе, мисли, че съм полудявам
  • Лирически дисонанс:
    • „Every Breath You Take“ често се бърка с любовна балада. О, колко грешат. Някои други смятат, че става дума за ревност. Все още не е правилно, но може и да не е твърде неправилно...
    • „Roxanne“ всъщност е за проститутка, странна за такава оптимистична песен. Интересното е, че изглежда, че Стинг е осъзнал това и в по-късните години е склонен да играе по-слаба версия, включително и тази, с която направи .
    • „De Do Do Do, De Da Da Da“ е весел малък номер за лъжите на медиите и политиците или за това как приятелката винаги изкривява смисъла на всичко, което казва, така че той остава само с безсмислени думи, които не могат да се тълкува.
    • „Във всеки друг ден“ е наистина весело звучаща мелодия за човек, който има наистина лош ден.
    • tvtropes red dead redemption 2
    • започва като любовна история за млада двойка: „Имало едно сън/ Вече не се случва/ Имало едно време лунен лъч/ Това не е ли място за нежност?“ След като двойката разбира, че са бременни, бащата на момичето бие дъщеря си и убива нероденото й бебе. Влошава се. Много романтична, мечтателна и ефирна музика, която прекрасно подхожда на първия куплет, продължава да свири, докато момчето пее за застрелването на бащата на приятелката си в главата и прекарването на остатъка от живота си в затвора.
    • е оптимистична песен за жена, която се разделя с гаджето си, и накрая приятелят й заплашва да се самоубие (няма дума за това дали наистина го е направил).
    • „So Lonely“ има хубава мелодия, като се има предвид темата.
    • „Wrapped Around Your Finger“ е за връзката между господство и нейния подчинен.
    • „Synchronicity II“ е весела, енергична песен за дисфункционално семейство, включително майка, която се опитва да се самоубие, и баба с психоза.
  • Военен Брат: Стюарт е израснал в Ливан, защото баща му е бил офицер от ЦРУ, разположен там, което е повлияло на стила му на барабани и музиката му като цяло.
  • Минималистично обложка: Призрак в машината и придружаващия го сингъл, 'Invisible Sun'.
  • Mood Whiplash : Направено нарочно с „Mother“ на Synchronicity, крещяща, дадаистка песен на Andy, която е значително различна от обичайното спокойно звучене на албума. Има голям контингент от фенове, които искат песента да не е в албума. Компактдискът от същия албум добавя и страховито „Murder By Numbers“ след меланхоличната „Tea In The Sahara“, но работи по-добре, защото остава джаз.
  • Бонус песен от филма: „How Stupid Mr Bates“, „A Kind of Loving“ и „I Burn For You“ са записани от групата за саундтрака на Сура и патока , филмова адаптация от 1982 г. на пиеса на Денис Потър, в която Стинг играе ролята на Мартин Тейлър. По-късно те бяха освободени на Съобщение в кутия компилация. Стинг също записа още две песни само за саундтрака, „Only You“ и кавър на „Spread a Little Happiness“, които се превърнаха в изненадващ хит в Обединеното кралство, но те бяха изключени от компилацията.
  • Неокласически пънк Zydeco Rockabilly : Или по-точно, пост-пънк реге рок от нова вълна със силни джаз влияния.
  • Нов звуков албум: Zenyatta Mondatta предизвика отклонение от реге фюжън звука на първите два албума на групата в полза на по-атмосферен звук с по-голямо използване на синтезатори и Синхронност го поцинкова чрез включване на джаз фюжън и софисти-поп елементи. Последните два студийни записа на групата, повторения на 'Don't Stand So Close to Me' и 'De Do Do Do, De Da Da Da', възприемат подхода на Синхронност още повече, че са откровени съвременни песни за възрастни в съответствие с тогавашната зелена солова кариера на Стинг; вероятно ако групата е успяла да се събере достатъчно дълго за поне още един пълен албум, тя щеше да бъде доминирана от същия този подход с изтънчен поп.
  • New Wave Music : Една от по-експерименталните групи от британската страна на движението, особено през 80-те, което води до това, че пресичат границата между нея и Post-Punk достатъчно, за да бъдат поставени под двата лейбъла едновременно.
  • Никой не обича басиста: Въпреки че е вокалист и лице на групата, свиренето на бас на Стинг сравнително рядко се коментира, въпреки че играе толкова огромна роля в звука на групата. От друга страна, когато свириш с 20-годишен ветеран от индустрията на китарист и барабанист виртуоз от световна класа, е трудно не да се засенчи малко.
  • Задължителна песен за робство: 'Wrapped Around Your Finger'.
  • Offscreen Moment of Awesome: Анди, Стюарт и ръководителите на лейбъла искаха да издадат „Omegaman“ на Анди Съмърс като сингъл за Призрак в машината , но Стинг не им позволи, защото не го е написал. Това е една от най-добрите песни в албума и вероятно звучи дори по-добре, защото не е преекспонирана.
  • По-стари, отколкото изглеждат: Анди Съмърс беше с цяло десетилетие по-възрастен от Стинг и Стюарт и вече беше в музикалния бизнес от близо двадесет години когато полицията го удари, не че изглеждаше повече от няколко години по-възрастен в най-добрия случай.
    • Тези дни всички те се броят. Тъй като никой от тях не е живял супер нездравословен живот като рок звезди, ще бъдете шокирани да разберете, че Стюарт или Стинг натискат седемдесет, а Анди Съмърс само няколко години от осемдесет , като ги погледнете или ги видите как играят.
  • Извън жанра опит:
    • „Next to You“ е бърза закачлива пънк рок/нова вълна мелодия със соло на слайд китара.
    • С изключение на солото на слайда, „Truth Hits Everybody“ също пасва на формата.
    • Същото с „Peanuts“ и странно соло, задвижено от клаксона.
    • „Fall Out“, „Nothing Achieving“, „Dead End Job“, „Visions Of The Night“, „No Time This Time“, „Handlord“, „Omegaman“ и „Synchronicity II“ също отговарят на това описание. Безопасно е да се каже, че групата определено се занимаваше с пънк, но това не беше основното им.
    • 'Майка' изключен Синхронност е по-малко конвенционална песен на новата вълна, а повече изкрещяна какофония от чиста, нефилтрирана дада. То е толкова далече от обичайните резултати на полицията, колкото може да стане.
  • Overcrank : Видеото към „Wrapped Around My Finger“.
  • Post-Punk : Една от по-леко звучащите групи от британския край на движението, което следователно води до по-лесното им категоризиране като група New Wave Music. Въпреки това, техният реге фюжън звук и увеличаващите се експерименти в хода на кариерата им доведоха до това, че редица анализатори гарантират, че полицията е важно име на британската пост-пънк сцена, демонстрирайки как музикалната естетика може да достигне високи нива на мейнстрийм достъпност, без да се компрометира нейния етос на лявото поле.
  • P.O.V. Кам: Стюарт си купи камера Super 8 в началото на кариерата на групата и засне стотици часове кадри, дори взе камерата на пресконференции, за запис на срещи и поздрави и на сцената. По-късно Стюарт компилира кадрите като филм Всички се взират: Полицията отвътре навън .
  • Прецизен F-Strike: „Някой, с когото да говоря“. Освен това, 'Rehumanize Yourself' има един екземпляр на 'cuts', както и 'Dead End Job' (той е скрит под повтарящи се звукови ефекти и други диалози относно търсени реклами), а 'On Any Other Day' започва със Studio Chatter, където Стюарт казва 'другите са пълни глупости'.
  • Протестна песен: „Bombs Away“ е за съветската инвазия в Афганистан, която започна като Zenyattà Mondatta се записва, „Driven to Tears“ критикува невниманието на Запада към глобалната бедност, „One World (Not Three)“ работи в подобен дух, заявявайки, че „един свят е достатъчен за всички нас“ и „Невидимо слънце“ е за ужасите на неприятностите в Ирландия.
  • Изнасилването е специален вид зло: Словото на Бог гласи, че учителят в „Не стойте толкова близо до мен“ е изнасилил ученика в неговата „топла и суха“ кола, което води до евентуалното му изстрелване в кулминацията на песента.
  • С оценка M за Manly:
    • Доста от песните им, но „Demolition Man“ вероятно оглавява списъка, особено когато е записана от андрогинната реге певица Грейс Джоунс.
    • Първоначалният план на мениджъра Майлс Коупланд за първия им албум беше да използва това, като го нарече Полицейска бруталност , докато не чу „Roxanne“ и реши да премине към друг образ на групата.
  • Пренаредете песента:
    • Членовете на групата имаха проблеми с измислянето на материал за Регата де Блан , така че те често прибягват до набези на стария материал, който са написали и да го канибализират, за да направят нови песни: „The Bed's Too Big Without You“ и „Bring on the Night“ бяха рециклирани и преработени от песните, които Стинг е написал с групата Last Exit , „Reggatta de Blanc“ възникна като джем, който свириха на сцената по време на първото си турне като пълнител (изглежда, че еволюира от инструменталната пауза в „Can't Stand Losing You“), а „Does Everyone Stare“ е изписана от пиеса за пиано, която Стюарт е написал в колежа.
    • Всъщност Стинг в крайна сметка използва повторно повечето от песните, които е написал с Last Exit: 'I Burn for You', 'The Bed's Too Big Without You' и 'O My God' са презаписани от The Police, 'Carrion Prince' и ' Truth Kills“ станаха „Bring on the Night“ и „Truth Hits Everybody“, текстовете на „Fool in Love“ бяха използвани за „So Lonely“, а „Savage Beast“ беше пренаписан за Сънят на Сините Костенурки като „Ние работим по черния шев“.
    • Също така в соловата си кариера Стинг изпълнява няколко преаранжирани версии на песни на Police. „Shadows in the Rain“, първоначално записан като зловеща, минималистична реге песен с шумни, атонални китарни сола от Анди, беше преаранжирана за Сънят на Сините Костенурки като джаз разбъркване. „I Burn for You“ остана любовна песен за албума на живо Донесете нощта , но загуби зловещата продукция и кулминационните барабанни сола от версията на Police.
    • За филма Всички се взират: Полицията отвътре навън , Стюарт получи разрешение да използва оригиналните мултитракове за ремиксиране и записа филма с произтичащите от това „нарушения“.
  • Робинзонада: „Послание в бутилка“.
  • Рок трио
  • Вземане на проби:
    • Структурата на рифа и основния куплет от „Every Breath You Take“ е семплирана от Puff Daddy и е превърната в песента „I'll Be Missing You“ в чест на смъртта на Biggie Smalls.
    • „Behind My Camel“ беше семплирана в „S.H.E. (съблазнителна човешка еротика)“ от Tech N9ne.
  • Sanity Slippage Song :
    • Подразбира се от последния куплет на „Synchronicity II“.
    • А също и в „Сенки в дъжда“.
    • „Не мога да издържа да те загубя“ е друг пример.
    • Показва се и в „Майка“; Анди не пее толкова песента, колкото я крещи през цялото време (инструменталният подкрепа просто я подчертава повече), а до края той вече се смее луд.
  • Разпродажба : Групата беше атакувана от пънк рок сцената, която се опитваха да насочат, като се появиха в неизлъчена реклама за Wrigley's Spearmint Gum поради отчаяно счупване. Тази реклама наистина им предостави техния отличителен изрусено-рус вид.
  • Извиквам :
    • „Не стой толкова близо до мен“, отново: Няма полза
      Той я вижда
      Започва да се тресе и да кашля
      Точно като
      Старецът вътре
      Книгата на НабоковЗабележкапрезаписът от 1986 г. променя това на 'това известен книга на Набоков, за да пасне на промяната в ритъма
    • Съобщава се, че Стинг е получил заглавието за „Roxanne“ от постер на Сирано де Бержерак видял в хотел в Париж.
    • Първият куплет на „When the World is Running Down You Make the Best of What's Still Around“ се отнася до „Джеймс Браун за T.A.M.I. Покажи'.
    • Ръководителят на техния звукозаписен лейбъл, Джери Мос, по-късно закупи шампионски чистокръвни състезателен кон и я нарече Zenyatta, на името на албума Zenyattà Mondatta .
    • След три албума с безплатни чуждестранни заглавия или просто безсмислени заглавия, първото англоезично заглавие на албума на групата е препратка към заглавието на Артър Кестлер Призракът в машината , който вдъхнови и някои от текстовете.
    • Отделна работа на Кестлер, Корените на случайността , вдъхнови заглавието на Синхронност чрез споменаването на едноименната теория на Юнг. Колажът на албума както отпред, така и отзад включва снимка на Стинг, който чете от споменатата книга, като предната корица включва слабо забележим цитат в средния ляв ъгъл.
    • „Чай в Сахара“ е вдъхновен от романа на Пол Боулс Прикриващото небе .
    • „King of Pain“ включва текста „Има крал на трона с извадени очи“.
    • „Приятели“ препраща към Хайнлайн Непознат в чужда земя , 'Вашата смърт, разбира се, ще ме натъжи, докато не разгада същността ви.'
  • Екип на братя и сестри: Стюарт свири на барабани, а по-големият му брат Майлс Копланд III беше мениджър на групата.
  • Пеене на симлиш: „Masoko Tanga“, „Reggatta de Blanc“.
  • Единична строфа песен: „Гласове в главата ми“.
  • Сър се кълне много: Стюарт Копланд.
  • Малко име, голямо его : Стинг. Е, и тримата до известна степен, но Стинг още повече.
  • Отхвърлен в самоубийство: Човекът, който пее „Can't Stand Losing You“, предполага, че ще направи това, защото не иска да живее без момичето, което го е отхвърлило. Разбира се, той също така казва, че ще я накара да се чувства виновна, че го е тласнала към акта.
  • Stalker with a Crush: Известен в песента „Every Breath You Take“. Не че много хора го разбраха...
  • Стъпка към микрофона: Анди в „Бъди моето момиче – Сали“ и „Майка“ (както и „Приятели“ и „Някой, с когото да говорим“), Стюарт в „Във всеки друг ден“ и „Мис“ Gradenko“ (и на двете песни той споделя водещи вокали със Стинг) и началото на „Does Everyone Stare“. По-специално, съответните членове написаха споменатите песни.
  • Stock Ness Monster: 'Synchronicity II', освен че пее за изгладен разочарован мъж, живеещ в семейна адска дупка в предградията, смътно споменава мистериозно създание в шотландско езеро „на много мили“ (вероятно има предвид чудовището от Лох Нес).
  • Надмина Учителя: „Увито около пръста си“, накрая.
  • Вземи това! : Стюарт Копланд позорно залепи няколко груби неща за Стинг върху барабанната си сета, така че той удари ги по-силно .
  • Романтика за учител/ученик:
    • Според Стинг „Не стойте толкова близо до мен“ е груба деконструкция на тропа. Студентката е изправена пред големи количества тормоз от връстниците си в резултат на тяхната наивна ревност към нея, докато учителят е в състояние да участва във връзката само като се противопоставя на по-добрата си съвест и я експлоатира сексуално, до и включително я изнасилва в своя „топла и суха“ кола една нощ (което не е посочено директно в текста, но се подразбира чрез алюзия за Лолита в края на последния стих). В крайна сметка учителят се оказва заслужено уволнен за действията си, след като се разчуе сред останалите служители, но това в крайна сметка не прави всичко по-добре за момичето, тъй като тя все още трябва да се сблъсква с постоянен тормоз от другите ученици в резултат на това, че всички разбраха за случилото се.
    • „Wrapped Around Your Finger“ пее за връзката между ученик и неговия учител (знанието, което ученикът търси от учителя, е оставено умишлено неясно), ученикът се заклева, че макар сега може да е продал душата си за знанието, което учителят може предаде, той един ден ще обърне масите и ще увие учителя неговата пръст на ръката.
  • Работа в екип със стиснати зъби: Те бяха покровители на този троп, като (както самите те свободно признаха) трима мъже с много силно его, които всички бяха утвърдени музиканти сами по себе сиЗабележкаКопланд беше член на прог-рок иконите Curved Air, Самърс беше част от групата Big Roll на Zoot Money и по-късно Animals на Eric Burdon, а Стинг имаше успешна, макар и местна, кариера в нюкасълската джаз фюжън група Last Exitпреди да се формират в група по същество случайно. Те щяха да се борят за песните, които да бъдат включени, като Стюарт Копланд и Анди Съмърс се опитваха да вкарат своите композиции в албуми, доминирани от песните на Стинг (въпреки че, разбира се, те признаха, че Стинг е най-силният автор на песни от триото). Това включва инструментала, спечелил Грами, написаната от Copeland/Summers „Behind My Camel“ от Zenyatta Mondatta . Стинг изобщо отказа да играе на пистата и дори зарови копието си на майстора в градината си. До края на основния тираж на групата през 1986 г., те почти не говореха помежду си и последните им сесии за запис бяха фатално помрачени от жестока битка между Стинг и Стюарт Коупланд за това коя барабанна машина да използват при повторно -запис на „Не стой толкова близо до мен“.ЗабележкаКоупланд по-късно ще отбележи това битката можеше да бъде смекчена, ако той не си счупи рамото, играейки поло, като по този начин позволи на триото да разсее напрежението с джем сешън. Въпреки че, честно казано, статутът на Стинг като The Face, засенчващ Коупланд и Анди Съмърс, се превърна в огромен източник на триене в групата.
  • Припев само за заглавие: Полицията обича този троп, особено в по-ранните си неща - „Roxanne“, „So Lonely“, „Не стой толкова близо до мен“, „Вървя по стъпките си“, „Не мога да издържа да губя“ Вие“, „Когато светът се разпада, вие правите най-доброто от това, което все още е наоколо“, „Духовете в материалния свят“ (повече или по-малко), „Леглото е твърде голямо без вас“, „За теб всичко е наред“, „ Дупка в живота ми, „Роден през 50-те“, „Истината удря всеки“, „ Driven to Tears, „Rehumanize Yourself“, „Някой, с когото да говоря“ и вероятно има още няколко.
  • Травма Конга линия:
    • „Във всеки друг ден“ е това Играно за смях. Жена ми изгори бърканите яйца
      Кучето просто ми ухапа крака
      Дъщеря ми тийнейджър избяга
      Моят хубав малък син стана гей
      И би било добре във всеки друг ден
      И би било добре във всеки друг ден
    • „Synchronicity II“ го играе за драма. Още една извънградска семейна сутрин
      Баба крещи на стената
      Трябва да крещим над шума на нашите оризови криспи
      Изобщо не чуваме нищо
      Майка пее своята литания от скука и разочарование
      Но знаем, че всичките й самоубийства са фалшиви
      Татко гледа само в далечината
      Има още толкова много, което може да поеме
    • на колко години е звездната пеперуда
  • Две линии, без чакане: Всъщност има два различни сценария, които се случват в „Синхронност II“: семейна драма стига до точката, в която нарушава съня на всичко, което е на дъното на тъмно шотландско езеро. И не е много доволен . Двете събития не са свързани по причина и следствие, а по съвпадение, което изглежда символично за наблюдателя – буквалното определение за „синхронност“.
  • Vitriolic Best Buds : Макар че всички те са добри приятели и не са против събиранията, да се каже, че The Police са се карали малко в разцвета си, е силно подценяване. Групата почти се разпадна, след като Коупланд и Стинг започнаха да се бият по време на записа на „Every Breath You Take“ и продуцентът Хю Падгам почти напусна – мениджърът Майлс Коупланд трябваше да свика среща на групата, за да предотврати разпадането.
    • Има много кадри на бандата да се бият помежду си по време на телевизионни интервюта.
    • Коупланд пренареди барабанния си комплект, така че чинелите да блокират Стинг на сцената. Той също така написа 'FUCK OFF YOU CUNT' и името на Стинг на японски върху главите на барабаните си, надявайки се да използва барабанния си комплект като вуду кукла.
    • По време на техния епизод Behind The Music, Copeland каза това за събирането и свиренето на три песни на сватбата на Стинг: Стюарт Копланд: След около пет минути отново се превърна в The Thing.
    • Ситуацията е засенчена с любов по време на изява Спектакъл с Елвис Костело , като Стюарт напомня на колегите си кой е основал групата... Стюарт Копланд Стинг, Анди, сега, когато турнето приключи, има нещо, което чаках да кажа и на двама ви от дълго време — ( Мелодраматично ) Ти си уволнен!
  • Какъв, по дяволите, е този акцент? : Пеещият глас на Стинг е най-добре описан като „неясно средиземноморски“. Също така, Стюарт Коупланд, тъй като е американец, израснал в Близкия изток, преди да се премести в Англия - неговият акцент върху първия куплет на „Does Everyone Stare“ е по-неутрален, докато „On Any Other Day“ звучи по-американско (което е вярно доста комично да се чуе за текстове с британски разговорни изрази като „Аз съм човекът, който живее в него“). Анди, докато обикновено избягваше това и пееше с нормалния си ланкаширски акцент на „Someone To Talk To“ и „Sally (Be My Girl)“, се впусна в него, докато изпълняваше ревните, крещящи вокали на „Mother“, които звучат значително по-американски /неясно в средата на Атлантическия океан и рецитира текста на 'Friends' с някакъв неясен преувеличен британски акцент ( oi loik да ям мои приятели ... ).
  • Заглавие на Word Puree : Още веднъж, „De Do Do Do, De Da Da Da“
  • Текст на Word Salad: „Tango Markets“.
    • Представяне
  • Заглавие на думата салата:
    • Outlandos of Love граничи с това поради своята смесица от английски portmanteaus (разбойници + командоси) и неправилен френски.
    • Zenyattà Mondatta . В интервю Коупланд обясни, че заглавието идва от поредица от Portmanteaus: първата дума идва от Дзен и името на кенийския лидер Джомо Кениата, докато последната е комбинация от италианската дума за „свят“ и наклон към техния по-рано Регата Блан . Той допълни, че техните Работните заглавия бяха в подобен дух, като напр Тримондо Блондомина (три блондинки, доминиращи в света) и Капридо от Ренислам (по-малко portmanteau, по-скоро грешно изписване на Catharina van Renneslaan, името на улицата, където се намираше Wisseloord Studios).
  • Wretched Hive Of Scum And Villainy : Този в „Low Life“ звучи като доста забавен. Живял тук твърде дълго, за да се страхувам повече
    Не можете да стигнете до леглото, така че спите на пода
  • Яндере:
    • „Не мога да издържа да те губя“ е суицидна версия. Доста смешно, BBC заобиколи текста и вместо това забрани сингъла заради обложката (Коупланд с примка около врата, стоящ върху леден блок).
    • „Всеки дъх, който поемате“. Певицата ще гледа обекта на песента, каквото и да прави и когато и да го прави – все пак, както казва той в рефрена, не вижда ли, че му принадлежи?

Интересни Статии

Избор На Редактора

Създател / KJ Apa
Създател / KJ Apa
Страница за описание на Създател: KJ Apa. Кенети Джеймс Фицджералд 'KJ' Apa (роден на 17 юни 1997 г. в Окланд, Нова Зеландия) е новозеландски актьор и певец. Апа…
Западна анимация / Междузвездни войни: Войни на клонинги
Западна анимация / Междузвездни войни: Войни на клонинги
„Междузвездни войни: Войни на клонингите“ е микросериал с анимирана адаптация, написан и режисиран от Генди Тартаковски и продуциран от Cartoon Network. Излъчва се от 2003 г.…
Западна анимация / Майк, Лу и Ог
Западна анимация / Майк, Лу и Ог
Описание на тропи, появяващи се в Mike, Lu & Og. Един от последните от оригиналната гама анимационни филми на Cartoon Network. Разположен на пустинен остров, Майк,...
Филм / Една шепа долари
Филм / Една шепа долари
Fistful of Dollars е италианският (и първоначално неоторизиран) римейк от 1964 г. на японския филм Yojimbo, за който се твърди, че е вдъхновен от романа...
Видео игра / Dragon Quest I
Видео игра / Dragon Quest I
Първата от революционната поредица Dragon Quest, Dragon Quest I (озаглавена Dragon Warrior в Северна Америка, когато беше пренесена за първи път) е историята на...
Якудза
Якудза
Мафията.... В ЯПОНИЯ!! Yakuzanote Акцент върху „я“, въпреки това, което англоезичните медии могат да кажат, че са японски мафиоти, понякога известни отвън…
Филм / Стелт
Филм / Стелт
Тази страница е за филма. Вижте също Stealth Tropes. Stealth е екшън филм от 2005 г., режисиран от Роб Коен (човекът, който направи The Fast and the Furious и xXx ...